七、羅斯·曼寧《二向色濾光片(延伸的投影)》、埃蒂安·雷伊&維爾弗里德·溫德靈《時空奧德賽》

　　1、雙年展澳大利亞藝術(shù)家羅斯·曼寧的《二向色濾光片(延伸的投影)》，通過三臺投影機分別向三堆三角形濾光片打白光，在背后白墻上隨機編成彩色的動態(tài)圖像，聯(lián)通、隔斷、編組，變幻莫測。由于在開放空間展示，觀展精神松弛，更容易墮進藝術(shù)家所營造的奇妙氛圍。

　　2、深圳華美術(shù)館“家庭影院”新媒體展法國藝術(shù)家埃蒂安·雷伊&維爾弗里德·溫德靈的《時空奧德賽》，也是投影、彩光，身處其中，深刻感受到空間的融合以及邊界的消解。相比《二向色濾光片》在開放空間展示，《時間奧德賽》是在暗室表演，“所未見”部分更加深刻。

　　結(jié)語

　　從以上作品可見，“見”(視覺)固然重要，“所未見”(感知)更是彌足珍貴，而且視覺和感知均需通過合適的空間來呈現(xiàn)。這些室內(nèi)燈光藝術(shù)的道理，只需適當(dāng)調(diào)整，同樣適合城市空間尺度?？上В诮赀@一波城市照明建設(shè)狂潮中，不論空間，只求視覺，枉論感知。城市白天遭人詬病的“千城一面”，隨著照明建設(shè)模式的批發(fā)復(fù)制，在夜晚淪陷得更加徹底。

　　面對目前城市照明的困境，特瑞爾等藝術(shù)家給我?guī)淼膯l(fā)，在于空間、視覺、感知的三位一體，重塑城市照明的“所在(空間)，所見(視覺)，所悟(感知)”。